四海の天空

能够欣赏到这场演出源于一场误会，所以说这绝对是一次意外的享受，也是一场意外的收获。

开场：德云社全体演员《发四喜》（四喜、八掌、架子曲、劝善歌）

老郭的嗓子一如既往地亮堂，几段唱下来丝毫不费力气，博得无数掌声，大拿的贴板也是恰倒好处，全体演员通力合作，烘托出过年吉庆火爆的气氛。最后老郭使坏，提出给天津观众磕头拜年，结果自己却不跪，包袱抖得巧妙，赢得满场笑声。

第一场：高峰、栾云平《绕口令》

开场以相声的四门功课“吃、喝、嫖、赌”作为垫话，后渐过渡到高老板认为绕口令简单易学，栾平则以此难为高老板，从而进入正题。绕口令是传统段子，很多演员都曾进行过演绎，因自身特点不同，其中内容也有所差异。高栾此段开头借鉴了郭荣启老先生的一些经典包袱，如“老头蹦起来给你一棍儿”、“来回飞鸡”等，后以竹板相配融入了个人特色。高老板的一大段《十八愁绕口令》足见其功底深厚，而栾平鞠躬作揖带磕头也恰倒好处做足了笑料，最后收势获得满堂彩。

本以为开场节目不会太出彩，老郭也说过开场节目有如压桌碟儿意思到了就可以，却没想到是如此重量级的组合，可说是个惊喜。但是个人认为如果由一头沉的绕口令改为高栾二人的双唱快板效果会更佳，没见过栾平打板，不知其水平如何，希望栾平在此多下功夫，今后能够和高老板左右呼应、并驾齐驱。

第二场：赵云侠、李云杰《打灯谜》

对于此段并不陌生，曾在天桥乐欣赏过赵云侠和郭鹤鸣的演出，只是这次捧哏换成了李云杰，但是内容基本上没有变化，只是在开始的垫话中提到捧哏演员时，没有说李菁的眼睛像灯泡刘艺长得像缺心眼，大概场合不同有所顾及，后说到“于谦喝多了用手扶着树打一动物”时没有直接揭底，而是弯腰做吐的动作，感觉是在摸索中寻求改进，效果不错。个人感觉赵云侠的进步显著，李云杰功底扎实、台风稳健，二人的合作是一个亮点，但可能合作时间短，欠缺些默契，相信随着时间的推移会有所进步。

第三场：郭德纲、于谦《将节日进行到底》

对于该段我实在不知道说什么好，段子散、包袱碎，感觉像折罗拼凑的一盘菜，很多包袱都在其他段子里能够找到，例如立春吃发面饼夹鹌鹑蛋、大年三十晚上踩碎玻璃等多借鉴于《三节会》、《大富贵图》等，唯一新颖的是愚人节被困在厕所那段，底包袱用了李菁在旁边蹲了一个多小时，还算比较响。谦哥的捧哏一如既往严谨，这是我个人比较满意的地方。

第四场：曹云金、刘云天《学聋哑》

这段以前经常听大拿和少帮主使，这次换了金子和大艺，有明显的新鲜感。大拿的风格为调皮可爱，而金子则以嘎、坏著称。大艺沿袭了一贯“缺心眼”的风格，扮演被整蛊的一方。此段垫话不多，开始自然是拿大艺抓哏，后从相声的四门功课为“坑、蒙、拐、骗”直接过渡到“说、学、逗、唱”中的“学”，引出聋子打岔、哑巴打手势两个主题。因为以前看合理版本次数太多，有先入为主的印象，感觉金子的使坏有种独树一帜的风格，尤其是拿大艺母亲烤串的细节更增加了亮点，新鲜、搞笑，看出来下了一番功夫。

重新演绎别人已经出了名的段子本身就是一次严峻的考验，金子和大艺能够在此段中彰显出自己的特色，甚至观众在观看的当时可以全情投入，忘记经典的合理版本，可以肯定金子和大艺付出了十足的努力，演出水平上升了一个新的台阶。

第五场：郭德纲、于谦、王文林、曹云金、何云伟《群口双簧》

这是整场演出掌声最多的一段，不光因为热闹、火爆，演员的卖力也是重要的原因。老郭的前脸足见功力，又磕脑袋又扭腰被折腾得很惨，确实不容易，几位后身也表演了自己的拿手活：谦哥使坏的定场诗，王老爷子的“憋死牛”和天津“大姐儿”，金子的童谣和老话剧，大拿的天津时调和评戏，德云社的演员功夫全面，可见一斑。个人感觉金子的天津话童谣是一个亮点，以前看的版本都是普通话，这次特意改为天津方言，并由金子这个本乡本土的天津籍演员来演绎显得更加亲切自然，效果极佳，而大拿的天津时调也同样出彩，一个北京演员能将天津本土的曲艺形式演绎得韵味十足，可见着实下了一番功夫。最后是大拿的一段评戏《玉堂春》观音庙赠银，哭底，包袱抖得响，现场笑声、掌声不绝。

这段感觉唯一欠缺的是观众与演员的呼应不够，谦哥说到“谁给我鼓掌，我管谁叫爹”时台下的观众应该拼命鼓掌才能烘托出效果，而当时台下的掌声却并不十分热烈，以至于老郭冲台下说“不带这样的！”时感觉很勉强。

特邀：田立禾、王文玉《弦子书》

这是一个助兴的小段，十来分钟，两位老先生风采不减当年，嗓音洪亮、精神矍铄，令人欣慰。对于此段可说的不多，因为只是起到助兴的作用，不是重点，对于两位老先生的演出也没有可挑剔之处，唯一令我不满的是很多观众在此时纷纷离座，不知他们是否真正懂得相声，或者只是来赶时髦，一睹老郭的风采？

第六场：何云伟、谢天顺《大上寿》

先说句题外话，少了少帮主的大拿不够活跃，显得有些蔫，看来离了原配还是不行。谢老师的捧哏是我个人比较喜欢的，当年和少马爷的合作称得上天衣无缝，后二人的裂穴着实令人惋惜，此乃旧话，在此不多提。此段以大拿爱听谁谁死为垫话，说到爱听谢老师的相声，谢老师立即接一句“你还是听你师父去吧”可称点睛，提起了观众的情绪。此段总体感觉是中规中矩，该抖的包袱都响了，大拿的嗓子一如既往地好，最后学唱“打牙牌”小调和刘派京东大鼓很出彩，只是少了和观众的呼应，一改往日跳脱的台风，显得有些死板，最后收场的掌声也不是很热烈，但是何、谢二人初次合作便能做到如此工整严谨也确实不易，可见二人的经验丰富，能在短时间内很快融入对方的风格，非一般演员可比，而谢先生不遗余力提携后辈，也体现了一位老演员无私的风格与境界。

第七场：郭德纲、于谦《闹公堂》

这是一段“柳活”（学唱），其中有河北梆子、评剧等地方戏，可算是老郭才艺全面展示，很吃功力的一段相声。不得不佩服老郭的好嗓子，能够字正腔圆地演绎出不同的曲艺、戏曲形式，就连卖药糖的喊堂也模仿地惟妙惟肖，后审案时开始用亮子和少帮主抓哏，表现出郭式相声的特色。与以往不同的是前面介绍县太爷夫人时唱的是评戏《李三娘》中“数九隆冬雪花飘”的唱段，而后面“款动金莲我就出了屏风”使用的却是评戏《杜十娘》中的曲调，个人感觉有些前后呼应不上。

后来的返场先是拿亮子砸挂，亮子立即上台质问，增添了搞笑，沿袭了德云社一贯的演出风格。后来几个是砸谦哥的，都是以前听过的耳熟能详的小段，效果也不错，最后是全体演员集体演唱德云社社歌《大实话》，遗憾的是只唱了三番，没过足瘾，希望以后有机会能听足十三番。

最后说点题外话，这次的经历告诉我听相声还是要去茶馆才能得到真正的享受。我喜欢园子里演员的现卦，喜欢观众们忘情时喊“噫~~”的声音，喜欢情到浓时的“再返一个！”，喜欢发自内心的掌声和笑声。只有在那里才能真正做到台上台下融为一体，只有在那里才能体会到这种民间艺术的真正神韵。